A história nos mostra que aqueles que ocupam o maior palco do esporte nos Estados Unidos não fogem de usar essa oportunidade para fazer uma declaração.
De certa forma, Bad Bunny, o artista responsável pelo show do intervalo do Super Bowl deste ano, já fez a sua, ao subir ao palco do Grammy no último domingo e ecoar um grito de protesto ouvido em manifestações contra o ICE em todo o país. A pergunta agora é: o que mais Bad Bunny terá a dizer — e ele dirá isso durante o show do intervalo?
“Acho que, independentemente do que ele faça ou deixe de fazer, a presença dele ali é profundamente política”, disse à CNN o historiador porto-riquenho Jorell Meléndez-Badillo, observando que o show de Bad Bunny certamente colocará as “realidades complexas e desconfortáveis da história dos Estados Unidos” em relação à sua terra natal, Porto Rico, diante de um público enorme.
Ao longo da história, artistas que se apresentaram no palco do Super Bowl — seja para cantar o Hino Nacional ou para liderar o Show do Intervalo — repetidamente usaram sua visibilidade para se posicionar sobre o que acontece fora do campo.
Aqui estão alguns exemplos:
O reconhecimento de Cheryl Ladd da crise dos reféns no Irã (1980)
A cantora e atriz Cheryl Ladd, mais conhecida por interpretar Kris Munroe na série dos anos 1970 “As Panteras”, foi escolhida para cantar o Hino Nacional no Super Bowl XIV, em 1980, que colocou o Los Angeles Rams contra o Pittsburgh Steelers no Rose Bowl, em Pasadena. O jogo aconteceu algumas semanas após o início da crise dos reféns no Irã, na qual 52 cidadãos americanos ficaram presos por 444 dias depois que um grupo de estudantes iranianos invadiu a embaixada dos EUA em Teerã. Os reféns foram mencionados na apresentação de Ladd, mas ela reforçou a mensagem ao dedicar sua performance aos “nossos reféns americanos no Irã”.
A canção de cura de Whitney Houston (1991)
Em 1991, a nação estava apenas algumas semanas dentro da Guerra do Golfo Pérsico, e medidas de segurança reforçadas estavam em vigor para o Super Bowl XXV, com o mundo assistindo. Uma performance pré-gravada e agora lendária do “Star-Spangled Banner”, por Whitney Houston, foi exibida antes do início do jogo. Arranjada pelo compositor John Clayton, ela se tornou uma das versões mais famosas da história da música e foi celebrada como o momento de cura de que uma nação ansiosa e tensa precisava. “No estádio, eu podia ver o medo, a esperança, a intensidade, as orações sendo feitas, e senti que aquele era o momento”, relembrou Houston em uma entrevista de 2000. “Precisávamos de esperança para trazer nossos bebês de volta para casa.” Sua versão foi posteriormente lançada como single, com a renda destinada aos soldados da Guerra do Golfo e suas famílias.
O ultimato do hino de Garth Brooks (1993)
Garth Brooks cantou o Hino Nacional no Super Bowl XXVII, em Pasadena, acompanhado pela atriz vencedora do Oscar Marlee Matlin, que fez a interpretação em Língua de Sinais Americana. Sua apresentação, porém, quase não aconteceu. Segundo o livro “The Making of the Super Bowl: The Inside Story of the World’s Greatest Sporting Event”, de Don Weiss, Brooks se recusou a cantar a menos que a NBC exibisse o clipe de estreia de “We Shall Be Free”, escrito em resposta aos distúrbios de Los Angeles de 1992 e com imagens que a emissora considerava inadequadas para o público do jogo. Após o jogo ser atrasado pela primeira vez na história do Super Bowl, Brooks venceu o impasse e cantou o hino enquanto o clipe era exibido ao fundo.
A defesa da união de Madonna divide opiniões (2012)
O show do intervalo da diva pop misturou clássicos e músicas mais recentes, com participações de Nicki Minaj, M.I.A., Cee Lo Green e um coral. Estes últimos se juntaram a ela para uma versão de “Like a Prayer”, de 1989, que terminou com uma nuvem de fumaça revelando as palavras “World Peace” (Paz Mundial) em dourado no campo. O momento dividiu críticos: um escritor da Spin chamou a tentativa de conectar os 12 minutos anteriores de entretenimento à política internacional de “audaciosa”. Já um jornalista da NPR disse que exibir “WORLD PEACE” em luzes no final provavelmente foi a única coisa mais boba do que tudo o que veio antes.
A estreia mundial de “Formation”, de Beyoncé (2016)
Beyoncé foi apenas convidada da banda britânica Coldplay, atração principal do Super Bowl 50, mas isso não ficou evidente. Sua performance poderosa de “Formation”, cujo videoclipe havia sido lançado no dia anterior, contou com dezenas de dançarinos vestidos de forma que lembrava os Panteras Negras e fez referência ao movimento Black Lives Matter. A apresentação gerou reação imediata de conservadores, como o ex-prefeito de Nova York Rudy Giuliani, que a chamou de “absurda”. Outros, por sua vez, celebraram as muitas referências à cultura negra.
O juramento de Lady Gaga (2017)
Acontecendo poucos dias após a primeira posse do presidente Donald Trump, Lady Gaga subiu ao palco do show do intervalo com a intenção de falar verdades ao poder, com o mundo assistindo. Ela abriu o set com um medley de “God Bless America” e “This Land Is Your Land”, que inclui o verso “esta terra foi feita para você e para mim”. Isso ocorreu em meio a debates e protestos sobre as propostas de Trump de proibições à imigração e construção de um muro na fronteira. Antes de cantar “Poker Face”, ela recitou trechos do Juramento de Lealdade, com um show de drones em vermelho, branco e azul ao fundo.
A declaração de imigração de JLo (2020)
Jennifer Lopez se apresentou no show do intervalo em parceria com Shakira, em um set vibrante que celebrou a música e a cultura latino-americanas. Houve alguns momentos marcantes, especialmente quando Lopez contou com a participação de crianças cantando “Let’s Get Loud” dentro de estruturas semelhantes a jaulas no campo, em uma clara referência à política de imigração dos EUA. O show recebeu críticas mistas, com mais de mil reclamações registradas na Comissão Federal de Comunicações, alegando que a apresentação não era apropriada para famílias.
Eminem se ajoelha (2022)
Anunciado como uma celebração histórica do hip-hop, o rapper se apresentou em um show que também contou com Dr. Dre, Snoop Dogg, Mary J. Blige, Kendrick Lamar e 50 Cent. Após agitar o público com “Lose Yourself”, Eminem se ajoelhou — gesto interpretado como uma homenagem ao ex-quarterback da NFL Colin Kaepernick, que perdeu sua carreira no futebol americano por se ajoelhar durante o hino nacional em protesto contra a brutalidade policial e a discriminação racial.
O show politicamente carregado de Kendrick Lamar (2025)
Com a ajuda do ator Samuel L. Jackson no papel do Tio Sam, Lamar apresentou uma crítica complexa e cheia de camadas sobre raça, identidade e injustiça social, no tipo de produção que se espera de um rapper vencedor do Prêmio Pulitzer. Ele ainda conseguiu incluir uma referência à sua famosa rivalidade no rap com o artista Drake — algo que alguns poderiam considerar político, se você for do time Drake.
